本番。よかったり、そうでなかったり。

芝居は本当に生き物、面白い。
１１日（金）に初日。
そのマチネ（昼公演）は、悪くなかった。
が、初日にありがちな硬さはあった。
だけど、よかった。
　
ソワレ（夜公演）、よかった！
これでいいぞ、安心だ。
ただしまだ、創り手側のいろいろな計算が見え隠れする。
それをどうするか。
いくつかの具体的な提案をメンバーにした。　
　
そのあとの１２日（土）マチネ、
稽古期間中も含め、これまでで最悪だった。
新たな挑戦のための、成功への過渡期の失敗なのか、
そうではないなら、何が原因なのか。
　
最悪だったことをメンバーに告げたあとの１２日ソワレ、
最高だった、これまでのなかで。
　
コウシ曰く、
「自分ではいつも同じつもり、何がよくて何が悪いのか分かりませ〜ん」
となりで日野もうなずく。
祐君は、まっすぐな瞳で僕の答えを待つ。
　
僕、「たぶん関係性だよ」
　
個人がいくらいつもと同じつもりでも、
相手の調子が変わっていれば同じなんてありえない。
相手との関係が、ライブである本番中きちんと取れているかどうかが、
うまくいったかどうかのバロメーターだ。
　
さらに大切なことは、その回のお客さんの気だ。
その気が欲しているところの呼吸を、俳優ができたかどうか、
それが面白いかどうかの差。
　
どんな商売でも共通の論理、需要と供給。
その回のお客さんが求めるところの需要を
創り手側がどう満たしどう供給できるか。
それこそ、ライブの命。
　
そのための準備が、稽古。
ただし、稽古は万能ではない。
　
芝居は、お客さんと創るもの。
うまくいったりいかなかったりは、
観客と俳優のコミュニケーションの力による。　
　
お客さんはチケット代を払ってくれて、
思いっきり能動的に交流を求めてくれている。
その熱き思いに、こちら側がどう応えるか。
　
人と強烈に関わりたいという堅固で寛容な意志、その熱烈な熱、灼熱の体温、愛。
それらをシェイクスピアもサルトルも確実に持っている。
僕らにそれがあるか！？
　
今日１３日（日）は早くも千秋楽。
１時間４０分の公演を３回やる。
　
自分の体温で火傷してみたいなぁ。
（ちょっとくさいかな）
　
サルトルと、「恭しき娼婦」という作品、
共演者、スタッフ、それを支えてくれたたくさんの人たち、
そして、観客の皆さん、
本当にありがとうございます！！　
　
やります。